我得承认自己是个很吃情怀那一套的人，虽然中间的剧情看得让人血压直升，但十多年过去了还能再次看到前两版蜘蛛侠（尤其是被中断的加菲版）故事的延续，前面多么不友好的观影体验都忘得一干二净了，当然，所有的观影快感都仅来自于之前来自索尼、网飞或漫威本家中各路不同版权作品里熟人的参演和互动，能让我记住的视觉奇观居然有且只有奇异博士玩的大折叠了。片尾的动画设计也可以提一嘴。
感觉是编剧的锅啊，为了把三个蜘蛛侠同框再来一把怀旧，强行编了个毫无逻辑的故事，从没有这么讨厌蜘蛛侠过，真是作天作地，好想打死他
不知道为什么很多人说这一部很差，但在我看来这部的呈现确实算得上佳作啊！那一段镜中空间表现力真是太棒了！而且虽然是打的一手情怀牌，不过在此基础之上包上了一个新概念——多元宇宙，这才是漫威该有的想法，而不是千篇一律的照搬靠人物角色回归。不管怎么说，能再看到托比和加菲再演一次蜘蛛侠，这就已经够了，而且三个宇宙的蜘蛛侠同框怕是以后再也看不到了。（威廉达福也再演了一次绿魔，这演技仍可比拟当年）结尾的预告片如果也算彩蛋的话，又看到瑞秋了！加一星
除了情怀之外并没有什么出色的地方。而且整个片子都一直在赶进度，为了构建多元宇宙，开局即把之前的铺垫全部抛弃了，但还道貌岸然的告诉观众：“我都给你呈现了三虫同框，你还要什么火车？”。
这并不是一部完美的电影，却是一部完美的蜘蛛侠电影，是八部蜘蛛侠电影的一次很好的回顾总结，也坐实了漫威的平行宇宙论～
挺喜欢的。剧情弱智，但两段离别戏十分到位。值得看。
给熊孩子天龙人专门儿拍一部，还好国内没引进，这不浪费大家钱吗💩
第二部小孩轻信于人酿成大祸至少还觉得他单纯善良，到第三部作死犯蠢圣父心泛滥，已经找不到一丝开脱的理由了。演员的公众形象会影响角色传达吗？当然会啊！小蜘蛛骚操作和荷兰弟言行真是表里如一的无知又自以为是呢。难怪博士得吐槽自己坚持丁克。白瞎了几代蜘蛛宇宙加盟。
情怀这种东西吧，用来圈和割，就属于可持续性的竭泽而渔、饮鸩止渴了。
上承《复仇者联盟4：终局之战》，下启《奇异博士2：疯狂多元宇宙》，可以算漫威的“Predestination paradox三部曲”了，奇异博士就是漫威的梦境设计师。彼得和MJ重逢是《前目的地》的桥段，喜欢一个人是因为他知道我心中所想，知道我还未说出的话。单论这一部，我讨厌这个“有点好心”的男孩，乏味的说教几乎让蜘蛛侠家族一起丢脸，使得“我命由我不由天”的反抗精神变成不加挑选的爱。如果有观众遗弃这个角色，我想原因大致是，在漫威宇宙里已经出现过灭霸代表的绝对理性和现实主义，本来可以相互平衡的浪漫与现实之间的博弈在这一部中彻底失衡，使得终局之战中一半老将折戟变得滑稽可笑。似乎他们不是死去，而是沉睡在另一个待唤醒的咒语之中。
不仅老中青蜘蛛侠，连BOSS都三代同堂，总算可以难忘今宵。要是没有老中拉扯一下，差一点被青年一代整成烂俗校园剧。剧情无聊的说，跳着看看打斗特效吧！4
所以说，院线片经不起剧透？值回“票价”！如果一切能“蟲”来······总之，本片在疫情时代证明了商业大片需要影院，影院也需要商业大片。
全篇主旨就是产品经理不要中途改需求，不然项目会搞砸……要不是前面那段叭叭叭地改咒语，也没后面强行出场的boss了（话说这些boss被关起来的时候都好冷静哦🙄）
他们三个有没有意识到，为什么他们的亲人都会死，而且都说了一样的话？这到底是谁的错？这一定是世界的错！（而我的两星全给前两代蜘蛛侠🤗）
2.6 “美式编剧”的狂妄：好像只有自己的成长是唯一重要的，朋友、前辈、甚至是死亡都是被高度功能化的，大家配合完毕就可以去领钱收工了；缺憾都可以以某种程度被弥补吗？。视觉上的不自信：只需要去拼贴、借用旧的就好了，或者填上服务粉丝的彩蛋。好莱坞创意枯竭后的法宝：bring back the old. 让几十年前的老搭档重聚的奥斯卡又何尝不是呢，所以这部片也挺像一个正反派老卡司重聚的互助会，围炉夜谈后还有助兴为主不必认真的表演工作坊。欢喜一场结束后大家互相拥抱并感慨道：创伤是每个次元的共同困难；虽然你可以嘲笑十几年前的设计就是dinosaurs，但这么多年看下来老的还是得给新的上一课，无关时代和科技进步与否。
可以说是仅次于复联的豪华卡司了，三代蜘蛛侠同框+反派全员同框是我想看的，可是没有想象中的快乐，中二圣母害死梅姨就不说了，托比马奎尔和加菲老了好多，明明那么好却没戏演，真是意难平……
好拉，还把前两代都一起拉了，真是连蜘蛛侠都能玩死，可怕
面对围上来的特警，丢下了May自己跑了。
22_065。还行……亮点大概就只是三代蜘蛛侠吧
索尼太自负了，拿的钱太多，他的荷兰弟和三猪之所以能赚大钱是漫威运营的好，但是下一部可和索尼一点关系都没有了。竭泽而渔就是这样的
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
