可以说完全掌握到周星驰的精髓了(他自己现在都掌握不到),表面是喜剧与励志片,实际却是悲伤内核,团队抓住了现代社会常被忽视的人群,并给予了真正的、平等的关爱——没有俯视、没有高傲。而且这部电影特别反主流——总在高处即将到来时给你狠狠抛下——但这才是现实,不是吗,我愿称之为国漫真正的出口。少年郎被逼着成长,却发现并不是简单一句“我去大城市赚钱”,大城市处处留下农民工的汗水,却没有他们的一席之地。植物人父亲的醒来对这样的家庭从不是惊喜,往后只会接踵而来无数的金钱压力与心理压力。最悲伤的是,经历了这么多残忍的一切,他才是个18岁的孩子。孩子无法快乐,这是整个社会的失职。不过正像最后的比赛,即使有这么多不可逾越的存在又如何,少年不认输,在认识到生活的残忍后,依然砥砺前行。
前面有点平淡,没有看出来人物的立体感。
李白那段
ps. 对于在80年代和90年代度过童年和少年的我们来说,这部电影里有太多的东西让我们露出时光倒流的微笑。
【影院】
希望少年们都不止低头看脚下路,保持内心的呐喊和身披盔甲的向往,让梦想再度珍贵起来。
却深深烙刻在了那些岸边孩童的记忆里。
普通人的生活,不会因为某次“登高”就实现人生跨越,但普通人的心底,要装着一颗雄狮。鼓点响起,就该迎头向前。
从城市的夹缝间看见飞机从头顶飞过,就像看见阶层之间巨大的鸿沟;穿过楼宇缝隙的阳光被有心人捕捉,让饱经压抑的心灵得到释放和支撑;强调繁华与艰苦的对比,乡镇生活尤其真实,很少有国产片愿意去描绘一个建筑工人瞬间的快乐,对普通人的关怀真不是说说而已。舞狮过程脚踩鼓点一气呵成,狮头活灵活现的神态俨然主角的第二张脸。笑料与现实、象征含义与实物的分离导致的“飞不起来”,也许难以苛责为缺点,更像生活在这片土地上的创作者久经规训后刻在潜意识里难以迈过的坎,这种情况下,让狮头登上擎天柱,也许已经是另一种最优解。励志故事的结尾是,还有无数人在经受苦难,甚至没有燃烧自我的机会,所以才有主角依然去打工的彩蛋,更能理解杜甫说,安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜。
这才是最真实,最原汁原味的中国电影!
你应该明白这片在“眯眯眼”如此强大的舆论压力之下,豆瓣分数依然保持8.3的高分,内容是有多么的出彩。首先,前期男主的形象,看了确实很让人不适,也配合着前期剧情的无力,但是随着寸头的出现,一切都变的不一样了。是一部缺点和优点都很明显的电影。
05年,城中村,农民工,留守儿童,这些是能够直接决定作品高低的现实涉指,却被各种粗劣的戏仿和廉价的煽情冲散,居然出现了“有备而来”、“大意了没有闪”这种烂梗,毫无质感,尬吹这部动画的友邻们辜负了人和人之间的信任啊,居然说什么新高峰,高水准,对不起,烂透了!
不够完美而美,足够克制但燃。
一颗星是对这个片子的评价。另一颗星是因为爱国,所以鼓励国人制作影片的不易。
好喜欢最后的结尾,在热烈的赛场与冰冷的楼宇之间,阿娟奋力一搏将残破的狮头挂在了擎天柱上,像是每个无名的人对生活宣战后留下的破损的战旗。
平庸的剧情,仍然是“不管多屌丝,只要努力,就能成功”的鸡血路子。
尬尬的,但还行。像拍动物一样拍人类,钢筋水泥做的森林并不只存在于2005年。
终于有人做舞狮题材了,私心更想看到2D作品,为什么不做成双语版本呢,也想听广东话版本。一个叫阿娟的女孩从天而降拯救一个叫阿娟的男孩,还阔气附赠一个狮头,神话般的开头,前半段剧情一般,只为了成全最后一个段落。闽粤的娱神文化是块宝地,建筑、服饰、塑像,方言,用影像文字留下来吧。没想到会因为主角小眯眯眼被吐槽,他比很多大眼睛角色还帅好吧!松本大洋速来受死,辱日了!
如果有让人感觉热血沸腾的话,那应该是真的吧。听到这句话,又觉得真真切切被煽到了,哪怕只有一瞬间呢,那也都是真的啊,真的励志,真的不服输,真的在扬眉吐气啊,小人物的故事永远是激动人心,哪怕沾染上这么多现实中的是是非非。
20211219 UME 事实证明能进院线的国漫水平都不差…《雄狮》或许可以看作是国漫脱离传统文学路径依赖的开始?骨骼是日本传统少年热血漫画,血肉是生成于广东乡村的生命经验和舞狮文化传统,经络和情感则来自更广泛的城市化过程中一代人的离愁别绪、与生活的缠斗,自我怀疑与自我成长。有动漫和港片一贯的的插科打诨,有共鸣,有温度,有现实感,也有bug——但瑕不掩瑜。节奏气口都对,画面和动作设计堪称无懈可击。阿娟去城里打工一幕简直是催泪炸弹。2021国片最佳。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved