传记电影是最容易拍成流水账的类型片,这部《梅艳芳》就是最典型的超级流水账。
走马灯一般的传记电影,不合格。抵不过最后一句“bye bye”。
普通话配音是真没必要。(前半有几个镜头很何潘)
今年收获的一部惊喜之作,太温暖太治愈。这是多美好的青春与成长,男主的温暖善良演绎得很好很舒服,太喜欢了
导演显示出处理如此传奇人物的不自信,不相信自己的影像传递的情绪,相当依赖真实影像,而导致观众不得不接受真假梅艳芳同台共戏,搬起石头砸自己的脚
虽然没有赵文卓和近藤真彦(可能被改编成后藤了)的那段,也没有某些风骨事件的展现,但我也不是那么八卦,能看到梅姐的精神还是很欣慰的。就是喜欢这样的女人。
曾发誓这辈子再也不会主动看第二遍她的告别演唱会(以及她和哥哥的葬礼现场),果不其然,到结尾整个人已经哭抽,那声有力的“拜拜”捶得我心一阵钝痛。传记片拍得草草,太多无法出现的人和事,恰恰最能凸显她的性情,但我顶着这个昵称实在没办法打分。多经典的歌后,一霎眼已走;多风光的海岛,一秒变废土。我好挂住你,Anita。
其实插入越多真实影像对阿丹妮来说挺不公平的,越是听到他们的声音和看到过去的光辉魅力不减,越是怀念过去,而徒增当下时代的黯淡,比较像一部说明书而不是传记片…很多东西说明书是告诉不了你的,情感上真实影像和声音带来分离甚至输给那部粉丝电影…曾经有幸和这些群星时空伴随过的人难道需要这份说明书吗,即使给后来的人看可能也是失败的,只是一个相似的脸谱,恰恰没有把梅姐的个性魅力拍出来,当然也是好难,不如阿丹妮再拍部粉丝的可能会更好。以及请这个世纪暂时都不要拍哥哥谢谢啦。忽然很想重温我家拉米演的波西米亚狂想曲,那才叫一个上身才叫劲。R.I.P梅姐。
🎭演员表现:
即便我边看边哭 但你们扪心自问这一部对得起梅姐吗
嫁给谁?舞台。看到最后这里的时候我真的很感动,用一生去唱歌的梅艳芳,她真的太好了。配乐也超级好听,《女人花》《风的季节》《夕阳之歌》还有被那个小女孩提到的《IQ博士》,都那么鲜活!
还是没忍住。说不清观众的感情色彩、集体记忆与人物真实魅力“先行”了多少,影片本身作为传记片在素材的选取、编排和演绎上又努力做到了多少,但观感已经比预期好很多。王丹妮的表演足以令人惊喜,形与神都具备了。后半段穿插各种真实影像,情绪感染力翻倍,但实际上更像是导演的不自信。梅艳芳的形象和生平,与香港的起落变迁相互交织。是关于巨星陨落的唏嘘,也是一次对黄金时代的回望、感慨及对当下的反思。当中能说的,都尽量带着诚意与善意呈现了;不能说的,只能交给观众自行了解。
首先自然要向梅艳芳致敬!但电影本身则在历史的话题性中迷失了自己,受客观审查与主观能力的制约,呈现出的内容作为一部传记片来说是相当不及格的,观众甚至要依靠个人私下对叙述主体的了解来参透整部作品所交代的信息,而一旦如此,电影似乎变得浅显起来,且仍还要依靠大量的真实素材进行某种缓释,充斥着对人物生平毫无敬重的流水账式剥削与消费,既未见得巨星又未见得凡人,只有一则则小报标题般的粗糙渲染。在优质沙盘式类型文本的“寒战”系列与《赤道》后,听闻所谓的“梁陆”组合早已名存实亡,但继续探索“香港”这具躯体肉身与魂灵归属和占有的问题,依然是此次单飞的梁乐民的表达重点,梅艳芳与张国荣的离去,实际是香港之死,奈何这出本来沉重的寓言因信息的千疮百孔而无从建立,“夕阳之歌”的意义,在影像中被大幅度贬值。中岛步未来可期。
这是一个最大公约数,说句不好听就是一集影像化的《志云饭局》,还没《今夜不设防》精彩和真诚。及格分完全因为情怀,它不仅在跟梅姐道别,更多地像跟一众黄金时代的港人和粤语区成长的我们宣布,就让一切随“疯”。正如呈现金马奖在当下都有种挑战感,但积极组织各种社运才是主角成为不可替代的关键。
导演自编自导自演,年轻有为啊。电影观感非常棒。
很不幸两年前看到波西米亚狂想曲时已经有了对于该类型传记片的一点想法,《梅艳芳》这部电影取名为《梅艳芳》实在有些不大妙,它似乎并没打算真正探索梅姐的成长历程,而仅仅在通过各种片段来讲述梅姐的成名于陨落,预告片剪的实在很好,电影不如预告系列。或许我们需要的不是ppt般放映式的一生,而是着眼某几件事探索成长蜕变。很喜欢梅姐,演员眉目间缺了几分梅姐英气,多了点妩媚柔情。服装造型上的还原度只能说没有做到最精细,演唱会还原较波西米亚差了5个朱迪。
台词里面那段“你不能随便的决定自己爱上一个人”是一段非常美好的争论。
上を向いて歩こう也同样催泪。
人是彩云易散琉璃脆,片是皮毛浮流水。
反正就是哭了很久。其实对梅艳芳也不是很熟,通过这个电影才比较了解了。不过那些歌,电影,还是有很深的烙印。张国荣的选角,我想应该是出于让位的考虑,因为leslie太耀眼太吸引眼球了,所以找了个不太行的,但真的让人跳戏😂
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved