黑道少爷(吴奇隆 饰)十分不喜欢自己的身世,亦不喜欢总是徘徊在自己周围的父亲的手下。一次偶然中,少爷结识了一位疯癫的女子,又在误打误撞之中救下了正在被追杀的雷达(吴孟达 饰)和他收养的孩子(郝邵文 饰),巧合的是,这个孩子正是疯癫女子失散多年的亲生儿子,母子重逢,女子的病奇迹般的痊愈了。原来,女子带着孩子遭到黑道的追杀,无奈之下只能弃子逃走,孩子被高山族收留,长大后贵为酋长。哪知道,这个孩子身上流淌着贵族的血液,他的生父出高价寻找他,只为这血脉不至于流落在外,雷达为了获得巨额赏金找到了孩子,却因此而惹上了杀身之祸。在少爷的帮助下,女子最终逃出生天,远走他乡,可是少爷早已经深深的爱上了她。
看过原著的头两本,电影很棒,期待后续。以及,为啥《基地》评分这么低,可能是因为类似于太空歌剧的年代落幕了,现在是赛博朋克的年代了…
到沙漠逃亡的部分渐入佳境,可惜突然就结束了,以及对这种陈词滥调的"The One"故事着实无感。
科幻仿佛只是装点,内核的封建领主角力故事也很老套。
一个岳医生哪来的权利控制所有军事力量的防护罩?哪来的权利关闭所有制空力量的防护罩?
气氛造的很是,但没看懂:
背景: 《市长和两代油田承包商的恩怨纠纷》
仍然品尽甜茶不肯安歇微带着后悔,寂寞沙丘我该思念谁?
有很多男性写小说一样的优缺点,世界观很宏大,男主很厉害,但就是……看得困,不动人。谁能告诉我,男主和他妈真的没有点什么吗?!
史诗不史诗先不说,我个人很喜欢电影的美术。意犹未尽。
没想到维伦纽瓦导演用这样的方式在拍《沙丘》,本质上这属于欧美市场最有受众的青少年电影,受众零门槛的商业电影,导演的个人美学风格辨识度非常高。艺术指导、服化道、配乐和特效都在凸显它的史诗感,在打造一场技术上的视听盛宴,属于那种为大银幕而生的电影。本着上下部的拍法,这个剧本在技巧上非常专业,它把宏大的沙丘世界观融入到了叙事和台词的细节里,一边铺垫,一边营造戏剧张力。这时候维伦纽瓦的导演功力充分的体现了出来,他用剪辑来制造节奏感,史诗感和人物的情绪张力,为了人物的情绪张力,有意削弱了视听刺激,做反高潮的剧作处理,成功的在这样的商业巨制里保留了属于他的作者风格。
是想要半夜挖穿地球通到导演家看着他拍第二部的节奏!
终于得以开启新世界,不知道佐杜洛夫斯基是否能得到慰藉。幽远的战歌一响起,属于异域的沙尘就扑面而来。节奏是缓慢的,信息量却很大,随着主角梦境的不断闪现,如同盗梦空间一般得以在现实/梦境、戏内/戏外不断游走。懂得节制的导演是多么可贵,用古典的气质去创造宏大历史,不能更迷人了。
感谢豆瓣评分拉低我的期待值。本人非常喜欢,非常buy it.说不上来,就是觉得节奏感符合我的呼吸,观感上也是美学巅峰。但心里也清楚大概很多人是不喜欢的,这种电影在受众上有它的局限性,就是喜欢的很喜欢,不喜欢的就不喜欢的那种。甜茶可长得太好看了!以及非常喜欢配乐,这个电影的氛围就是只有配乐才能成立。
属于那种简单的故事拍两个半小时却不嫌长的电影,置身于IMAX世界,被奇观的璀璨震撼,被阵容震撼,更被颜值震撼(全程老色批脸)~视觉效果和音乐总让人联想到《普罗米修斯》的磅礴和诗意。许多豆红把视听享受的提升和叙事的简明诟病为商业性和娱乐性,为其配不上他们的逼格而感到失望。但娱乐本身就是高雅的事业,在不丢掉自身内核的前提下让更多人获得愉悦和满足,这并非耻辱之事。因为仅是开篇,对于此系列是否配得上豆红们嘴里的“史诗”,暂持观望态度
唯一一次给我触动,是甜茶对母亲吼出“离我远点”,但回荡在他脑海里的声音不是也很像哈利耳畔的蛇佬腔吗?
节奏拖沓的没有意义,糊弄观众的呓语旁白,说其科幻却没有什么惊艳的镜头
在主流观众的心智已经被短视频占据的时代,5秒就要有爆点,30秒就要讲完一件事,一部电影还在用2个多小时大量慢镜头去叙述一个5部曲的开篇,实在是一种奢侈又冒险的浪漫主义。
友邻说像米国接手中东烂摊子后的遭遇,哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
奥斯卡美死了。|漫天飞舞的导弹,徐徐降落的敌人与快速利落的打斗场面,昆虫状的机械与离巢的飞船,全息投影的树枝与眼睛,“我梦到了你”。预言与预言到来的时刻。|观感特别棒,两个半小时有点短,“你要学的还有很多,这只是个开始”|二刷,电影博物馆1.43:1 的GT巨幕激光IMAX厅。
故事可以不创新,什么高科技但冷兵器我都接受,故事和设定我这里都没问题,但是事无巨细的都挑出来强调,反而让情绪一开始就迅速消耗,音乐单独拿出来是出色的,但是因为很多镜头加都加这种史诗感的渲染,连大货车被空运装置带起飞都要用这么澎湃的音乐,我觉得很疲惫,有一种单曲循环一首歌的副歌部分的疲倦感。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved