摄影和剪辑都可以给满分 是剧本的问题显得臭长
6.8(4⃣️),放大叙事脉络和追求风格化相互牵制下的“差口气”成品。故事线比起Eggers前作都更为清晰,直接把《哈姆雷特》嫁接至维京时代,Amleth与Hamlet即是佐证;且所谓风格化的影像构思设计则没有超越《女巫》和《灯塔》,倒是部分民俗化符号的展现更像是加了层阴森滤镜的《仲夏夜惊魂》,而一些人物融合景色的画面不知有否参考《第七封印》。极致“复古”的配乐音效为影片增色不少,但Eggers以往拿手的借古典氛围染补的神秘和邪感则完全被这声势浩大的“商业史诗”气质冲垮/ 卡司的确强大,但表演非常一般。碧玉戏份也太少了,一开口以为要用肉嗓大唱Medúlla
哈姆雷特原型的北欧神话故事,偶尔的长镜头、美好肉体看得让人索然无味,先说说100分钟前后的那个牙箍是怎么回事?
莎剧拌迷幻蘑菇,头颅和肢体纷纷折断,多的是长镜头里嘶啸着的兽性,比那柄死者之剑切开的动脉更加澎湃汹涌。和《绿衣骑士》类似,并不需要也没法讨论太多,走过异教异色下的人间地狱就已足够。
舞台剧留在舞台就好了...简直就是维京版图兰朵
就从来没在这类型的内容里看到过干干净净的北欧人。皱着脸看完的,一句fokk都没有,笑不出来,不能否认有着强烈的美感。复仇题材能写得让人想要两边都活着,就是好的。不过仇人们在瓦尔哈拉相见了怎么办。
啊……啊…………啊。啊!啊啊啊,啊,啊啊啊啊啊啊,啊!啊!!!啊啊啊!!!啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊!!!!!!!咔嚓~
北欧古代就这么一股子穷酸气,还有欧洲大陆传统的男盗女娼的习俗
拿仪式当情节,拿风格当表达,当作者过于注重“风格签名”的时候,写下的内容就显得次要了——这部片子完全可以当做作者电影的反面教材。摄影机始终处在无动机的运动之中,以90度为单位的运镜限制了场面调度的灵活性,表演从开场妮可·基德曼的动作就显得程式化严重,横向对比科恩版《麦克白》,强烈的舞台化风格是向内挖掘人物内心的,而本片的风格化却没有一个踏实的落脚点,显得空洞虚浮。感觉艾格斯完全是在过精神北欧人的瘾啊,当神秘不是他作品中心的时候,他的风格就不再奏效了。
我一般不给美国人拍的亚洲片高分,但这部真的太好看了…
是那种不在大银幕看会逊色很多的电影。可与《沙丘》《新蝙蝠侠》组成复仇全家捅
6/10。制作是大制作,就是形式大于内容,故事有够老套,而且一度以为自己看的是“原始人”,而不是“北欧人”。
在LA环球影城IMAX看的首映,出乎意料全片一半对白标准普通话,诚意是真的做足了。梁朝伟第一次好莱坞大制作,还是演了一个为爱所困的苦命人
我看完知道是讲的王子复仇记 但是里面的剧情也看的我神神叨叨的
本来留了两个小时来看,结果老是出现意外,断断续续分了三次看完。没有期待那么好,但好像也没有特别差,毕竟Alex和Anya还是好看的。
安雅好看捏~。剧情的叙述方式和莎翁剧差不多,先预言再通过实际行为去印证,最终导出结果。复仇的题材很多,主要是看故事的包装,但这部剧情上的包装也过于粗糙。不够引人入胜和曲折。玩过刺客信条英灵殿之后对于维京或者北欧人的生活(衣食住行,神明祭祀种种)和战斗的展现也见怪不怪,没什么新意。摄影和取景非常棒,导演的审美不戳。地狱之门的对决以及白马入英灵殿的桥段拍的最有意境和特色。两星半吧,如果没看过其它北欧人题材的电影可以给到三星到三星半。
不确定《王子复仇记》在大银幕上的这么多次改编是否是可取的,但剧情确实亮点不多,算是及格的史诗片吧。与导演的前作相比实在过于平庸,这部整的过于商业化了。我感觉北欧神话元素还是少(可能是制片方给剪坏的?),以及皇后那一条故事线没有展开,很可惜。
太舞台剧了,不太喜欢这种莎翁一样的台词和这种寓言一样的剧情的,但是拍的真的不错,很喜欢这种舞台剧放到电影里面的表现力
3.5 “北欧人”,站在火山地狱口的两人
对什么莎翁什么史诗无感。这个主要是看风光摄影的构图。然后了解一下哈姆雷特弑母和死亡。
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