*1小时19分的那段冲突,大家都演的很好,类似的场面似乎也曾发生在我身上,很揪心很真实,那一巴掌好像打在我脸上过
只有事件的、轮廓的东西?好像不断在发动情绪,可是背后的机制没讲好?
对东方情感的粗暴理解让人看得十分压抑,为了矛盾而矛盾,为了和解儿和解,对于人在困顿中的自我挣扎和寻求自洽的本能没有深入的体察和温情的观照。感到全程笼罩在创作者青春期式的任性抱怨中难得解脱。
同样语境之下的家庭反思,有细节有生活有矛盾,一泉活水。
影片呈现的家庭关系与情感与本人的现实生活有好些相似性 与瀑布相比似乎更加现实更能击中人心
在疫情下看非典感觉挺奇妙的。与其叫美国女孩,不如叫颠沛流离的父母们。觉得爸爸演的更好。
少年困境+中年困境+女性困境,这个社会到底是牢笼还是向往?环境、地位,社群到底给人带来了什么?如果是我,我会像splash一样不愿屈服,还是乖乖套上缰绳?不知道,因为任何一种选择,所付出的代价都是不可挽回的。
还不错,比较不错的现实题材,最后父亲打女儿维护妈妈那场戏不错
3星半。观看的过程突然就想到了《小伟》,同样是亲人罹患癌症的家庭背景下,同样的美国梦,《美国女孩》优在独特的故事题材无可取代,但是《小伟》的结局处理方式让人更加惊喜。不过,阮导在《美国女孩》里展现的平稳叙事和成熟稳重,加上台湾语境下表达的自由空间,让人非常期待导演的下一部,未来可期。
用一种很细腻的方式呈现了在非典背景之下,一个移民/癌症家庭的困境——小孩有小孩的迷茫与恐惧,大人有大人的无力与痛苦,无法沟通,无法理解对方,所有的情感都只能通过愤怒发泄出来。因此女孩与马的互动成为一则寓言——无法驯服对方,但放弃驯服,便能对视,并在这种对视中看见彼此,理解脆弱,达成身份与关系的和解。虽然也许可以有一个更好的结尾,但并不妨碍它是一个很好的故事。
7/10.
其实是父母早逝,只身携带双女在美国的女强人,片子却聚焦她无奈病回台湾在家庭里的无助,大女儿只会反问“为啥妈妈这么软弱”。 青春的叛逆姐姐,懂事互补的妹妹,面对死亡阴影夫妻不同的态度,都无比真实且细腻。喜欢结尾,母亲跟父亲的两场哭戏之后,家庭也走向和解,留白空镜头。
父母没有觉察到这一点,更没有把孩子当成和自己一样的人,想要用权威控制TA们,使用所有沟通方法中,最没有效,最伤人的方法,用情绪对抗情绪。
莉莉跟小女儿烧纸钱那场戏特别喜欢。明明小女儿说今后不烧纸钱外公外婆很可怜,莉莉想到的是将来的自己,一种未来的侥幸。
那细碎的难和哀,大概只有中年人能懂吧。林嘉欣影后级。不过全片的台词略有点怪。
动情足够,演技出彩带来的余味是有的,但围绕家庭情感、身份认同、爱与成长这些核心命题,在层次上仍欠缺一些厚重。这就导致在很多台词文本和表演节奏中设计感略突兀,印象深的像爸爸坐在楼梯上哭,妈妈受洗后不能烧纸钱妹妹的发问,还有妹妹那句you know mammy loves you, right。这就显示出为什么杨德昌的台词能成为经典,因为他不光有设计,还有盛放设计的想象空间,感觉阮凤仪似乎是想学,但没学来。
最喜欢的一段剪辑是从splash的马蹄铁切换到离家出走公车上的吊环把手。她爱马的自由,却未曾想过马也爱自由,每个人其实都是一样的孤独和自私。
故事是有意思的,只是好像話說半截,每個人哭一場,地瓜就生根了
林嘉欣还演的挺好的……出乎意料啊!有种看到自己变老的辛酸
2021年度最佳华语片。比期待中还要好。节奏平稳,没有故意煽情。最后半小时开始哭到不行。东亚家庭的孩子都会有的共鸣。导演真的很棒,在生死议题的大框架下,有文化的碰撞,有文化的对立,有家庭里成人与小孩的无法沟通。从任性的不给妹妹妈妈开门,到结尾的主动打开门。用了一整个影片的时间来告诉我们在东亚文化里,爱,是如何被表达的。导演将自己要表达的点,融合得非常好,每一个节奏的交替都是那么的平稳自然。有时候爱真的就是一体两面的东西。爸爸在最后,蹲在楼梯间里哭泣的戏份,让人内心被狠狠戳中,一个父亲的眼泪,一个怕失去妻子的丈夫的眼泪,是那么的难能可贵。的确有时候有的时候我们总觉得父母不能做的更好,可有没有想过,这已经是她们能给我们最好的了。最后,她明白了家的概念,也明白了原来,爱是那么的无声
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