音乐抢戏得看不进去,或许也因为今天的大事件觉得电影里的谈论都太小打小闹了。
特别合适在年末观看,诗歌一般流动的叙述配上质朴的黑白,清新又真诚。借纪录片的形式,穿插了不少素人小朋友对城市和环境的感知,与男主和小侄子的关系发展形成了有知觉的互文,也仿佛写下了我们对这一整年的小结,无论它仍然是如孩童般充满对这世界的困惑。虽然海报上只有两个主要人物,但剧情探讨了各种各样人和人之间的关系。和华金搭戏的小演员非常灵,两个人首尾的两场学舌都非常精彩,小朋友托住了影帝的嘶吼并承继到一种童真明快的状态,也象征了和解与启迪。很喜欢最后的植物园取景,阳光在巨大的树冠之间闪动着生命的光彩。(61)
3.7分。 这部片子算是回到了麦克·米尔斯的那部《初学者》的水平,大量的闪回画面,看似无意义实则扎着绵密注脚的读书文字,都让我们感受到朦胧和多义的味道。 一个舅舅在缺爱多年后,临时照顾外甥,由此展开了一段有欢喜有烦恼的人生小插曲,在此之中,三个人都得到某种程度的成长。舅舅不再遮盖伤痕,妈妈重新认识了儿子,小男孩有了继续生活的勇气,从底色上依然是美式积极价值观的重拾,但叙述的方式和影像的魅力却不同寻常。成人如何重新定义自己?孩子如何发掘长大的勇气,这个话题可能是贯穿米尔斯电影最为重要的一个命题。
1.喜欢的演员,喜欢的故事,华金凤尼克斯观剧记录:2015 《Her》→2021.1.10《小丑》→2022《呼朋引伴》,不仅角色跨度大,身材变化也大,影片质感也完全不同。2.作为2022年第一部电影,治愈如《如晴天,似雨天》,又有《海边曼彻斯特》的颓丧感,和2021最喜欢的国片《兰心大剧院》一样采用黑白色调,两次失踪,和最后树林里的戏都极其喜欢。今年应该还会补华金的一些片子,被他的魅力征服了。评分:8.5/10。
挺反潮流的。好像这个社会已经“进化”得这般狂躁,不太有时间去聆听或静止,尤其当我听到孩子们说出永远不会对父母说出的话时,并且很多我认为很有意义甚至对他们的视觉刮目相看。与儿童相处总是考验,就好像叔叔以为能如短暂“会见”时那般愉快惬意是十分愚蠢的“偏见”,但另一面也能收获忙碌的“习惯”以外的价值,甚至改变一个人。是啊,成年人的悲催也是需要被“拯救”的。
之前剧场版该有的元素都有,
音乐抢戏得看不进去,或许也因为今天的大事件觉得电影里的谈论都太小打小闹了。
或许孩子还无法管理自己的情绪,认识释放缓解,还不知道这是什么情感。
今日在吉隆坡看完首映,开心,绿川光的声音出来我就圆满了,多了就不剧透了,期待M26
可能有基于导演自身经历的部分所以还蛮生动 在没带过孩子之前谁能想到一个小家伙能有那么难带呢//大概是基于故事的生活调性 表演和摄影都充满了生活感 而黑白的色调又让整体离生活稍微远了一点点 纽约的城市感在这种半远不远生活的状态下被营造了出来
看到第一个黑白镜头的城市风光眼睛就湿了也不知道是为什么 一直在抹眼泪 Mike Mills 的电影都好温柔哦 / 另外这似乎是第一次被 Joaquin 的表演折服
黑白电影,很有质感。故事很细腻,娓娓道来,很生活,很喜欢这种叙事方式。最惊艳的是,人家国家的小朋友的思想深度和语言表达水平之强令人赞叹,我还是小朋友的时候应该只会看动画片和玩泥巴。生活挺不容易的,很多人都是一身伤,敏感的,总有泪崩和失落,还有崩溃的瞬间。为人父母不容易,孩子健康成长也不容易。特别写实,所以也特别让人共鸣吧。越看到后面越感动,涉及到很多内核,值得仔细回味。
电影说了很多,但也正如影片自嘲的那样,大部分都是blah blah blah的无意义的高谈阔论,影片的核心终究是反应一种成年人与儿童相处的态度,我们或许总是以一种高大的姿态去对待幼稚的孩童,但把他们当做镜子,亦可以有时照见自己的模样。
非常温柔且温暖的电影。小男孩应该能拿到最佳男配奥提
真的好看!至少是近七年最好看的剧场版。不枉我千里迢迢赶去看了。真的值回票价。两条线推进,全程节奏紧凑,画风稳定,有搞笑有煽情,柯学元素不多,反转也很合理。想给九星,多的一星算是柯南难得让我感到惊喜的bonus。
意外地觉得近五年最佳毫无悬念 警校五人组好好哭
I’ll remind you of everything.
啊久违滴American indie!老派而熟悉的赶脚。熟悉的纽约和新奥尔良,仿佛还在手边。两个小天使的相处也会争执吵架嘛。
【3.0】有那么一些鲍姆巴赫一派的纽约电影与维姆·文德斯的公路流浪电影杂交的意思。电影的表达大体上是很好消化的,但影像细腻度太高、拍得太方正太笃定之于电影本身是一个问题,复杂多变的愁绪应该由不稳定的影像来承载。
如果有,那一定是虚构的,让人怀疑这个世间真的存在这种人吗?当然不存在,至少到现在还没有发现,那么归根结底可以猜测是借着童颜无忌的小嘴儿说出导演想说的话。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved