贾玲导演的处女作,实在是太好了,太惊奇、太动人了。求你们都去看,觉得不好找我退票钱。
虽然有不完美但我此刻愿意给这部电影满分 有笑有泪观影体验极佳 笑点自然不尴尬 尤其划船那段笑得没抽过去 而从反转开始 没感觉到刻意煽情但泪就是止不住了 夸一下两人的演技 感染力极强很让人有代入感 以后的作品目测都会贡献电影票了
加长版小品式电影,那些永远无法在现实中被涂改的遗憾,总算找到一个可以任意改写的方式了,在电影里,贾玲完成了与母亲的和解,她是幸运的,因为大多数人一辈子都做不到。
在儿子的语境里,“母亲=牺牲”的意识形态从来都没有被撼动过,但我没想到在女儿那里也同样如此。我们的感受力似乎正在回到孔子那里。于是,只有母女没有女人,只有母性不见人性,只有孝顺不管理解,只要真诚休谈美。但我认为,至少在艺术里,透彻的理解才是最大的真诚,圆熟的美才是最大的真诚。成功后的子欲养而亲不待不能感动我,一个人在荧幕上带领观众嚎啕大哭也不能感动我。眼泪(哭的泪与笑的泪)正在成为一种得意洋洋的经济,眼泪让我们的眼睛不再能观察,眼泪让眼睛丧失了清醒的视力。要保护情感,但更要保护视力。视力是更加脆弱、更容易丢失的东西。
这是一个感人的故事,但不是电影。非常真诚的故事,但不是电影。
中国两代人,唉,一言难尽。活着是你的人啊,死了是你的鬼。永远亏欠,相互折磨,永远吃苦,永远热泪盈眶。
最后的回忆是像是妈妈生命力耗尽前的走马灯。“李焕英才是这个梦的创造者,在弥留之际抚平女儿的自卑和自责。”
贾玲多场戏都特别真情流露,她对母亲那份沉重的思念很难不让人鼻子一酸。电影角度也看得出她的认真对待,不难想象她为这部电影付出了多少。果然一个人认真对待一件事,是会发光的。
为什么不第一时间发现劝妈妈不要结婚或者不要生?
虽然非常抗拒情感炸弹,但看着贾玲从心底涌出的泪水很难不被打动,整部电影就是一场私人祭奠,她做这些不是为了让你笑让你哭,也不是为了成为什么票房冠军,她只想宣泄再也无处投递的不舍爱意
我始终相信,不管技巧高超与否、表达形式如何变迁,也不论古今中外、时空转变,打动人心的永远是最真挚的情感。
我承认,共情的哭点很准确,来不及告别的亲人,所有不曾兑现的许诺是未亡人的包袱,而神迹般的重逢则是一种纾解;我也承认,有没有出息不该是同一的标准,至少电影这一诉求是对金钱所建立的阶层壁垒进行发难。但,“第一台电视”所象征的物质平权,却进一步遮蔽了深层次的特权特供、资源争夺的结构性矛盾,电影的批判性也因此被软化成个体相互使坏的揶揄,并放大局部的恶来讨好观众,而人性的内耗,也即“出乖现丑”成为驱动剧情的唯一的力。所以,任何一个清醒的头脑都会认为这样的耍宝、撒泼式搞笑并不具备智力含量,视觉审美的过关也无法拯救特定历史时期的镜头的失焦,和样板戏式的宏大叙事。也许,我们认为不好笑以及太好哭,恰恰是一切的“不好笑”和“太好哭”都是意料之中。情绪都是千篇一律的模式化,你会容易对被叙事所算计的自己感到厌恶。
哭得很累,然后清醒地知道我和我妈的问题更难解决。
我全程无动于衷,旁边两个大妈也没啥反应,倒是听到前排年轻人抽泣~能感受到贾玲用心、真诚,但感人的是母亲本身,而不是电影。这种煽情porn真的对观众的成长没啥好处。中国母亲已经很苦了,虽然她们自己并不觉得,“牺牲自我、为了孩子、绝不叫苦”仿佛是中国一代代母亲摘不掉的标签。这些形容词已经常常让人们忘了母亲首先是一个人。真的很希望电影作为一种媒介,能够引导我们走出这种传统的畸形的亲子关系。
想要通过作品释放自己的一些情绪、遗憾,是创作原动力的其中一种吧。看电影的时候,能感受到贾玲的这种释放,这也是我看这部电影最大的获得:从一个创作者的角度。
这个片子是不错的喜剧,结尾的反转也能催泪。可是它第一不值这么高的分,第二不值这么贵的票价。这就是典型的割韭菜!都这样拍电影,以后中国电影真没戏了。唐探3的确有自己的问题,但是制作团队真的是很卖力的在拍电影。《李焕英》就把小品注上水,就把钱骗走了,买票看的,真的是交了智商税。
看李焕英是不用动脑子的,因为母爱是本能,对母亲的依赖也是人类最原始的情感。眼泪就没有停过,贾玲真的是一个内心相当温柔的人,谢谢你和我们分享李焕英的故事,也谢谢李焕英带给大家贾玲这个宝藏女孩。
本来还有点怵看这片,因为之前看舞台版的时候就挺泪目的,可是这一场看下来,还是有点略超出了我的预期。尽力还原的80年代阳光和煦感挺好,水龙头上刷的防锈漆色都挺正,公交车型号略新了些,中间加的那场女排戏还真没想到~
如果不纠结穿越逻辑的话,是很不错的切入点新颖实际的女性题材影片,有喜有泪贴近生活有现实意义。女导演真的有更细腻的的视角,更会用女演员。真的要夸夸贾玲和这帮优秀的喜剧演员。
是回归到情感的宣泄吗?那除了电影明明有更好的表现形式在吧?不要单纯为了情感而情感,真是低俗不堪
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved