看过费里尼会记住，看过索伦蒂诺会忘记，即便后者的画面精致多了。
3.5/5 套路接套路 但大长腿狼仔帅帅😍
索伦蒂诺私人化的电影，属于他的《想当年》。关于成长和寻找自我，关于前进和与过去和解，关于宽恕、失去、接受自我，关于自由和寻找人生目标。是他对费里尼和马拉多纳充满缅怀和敬意的致敬，也他是对那不勒斯爱的宣言。
开场第一个镜头就在全球影像竞争中拉开了距离，这是资本的力量。
俗套剧情 我猜到了坏蛋。但没猜到竟然是Richard Ayoade
enough about this good guy shit！开场抓人，越往后越老套，讲故事只学到了疯狂动物城的皮毛，狐狸变装出场颇有平行宇宙里格温出场的惊喜感，爱山洛维的大yi 巴狼所以加一星～
很轻松的电影，故事还算完整，但和《疯狂动物城》是一个路数。好几个镜头都像是借鉴了了日本漫画的分镜，挺耳目一新的。对坏人的探讨还有点深意，也许可以引申到种族和犯罪的关系，或者是社会应该如何对待有犯罪前科的人，可惜没有机会展开讲讲，不然会更有意思。故事背景应该是旧金山，监狱堪称恶魔岛的动画版……
奥卡菲娜标志性沙嗓一出来我就知道这电影值了。最高潮的是开头的两场抢劫戏，这电影属于是开门见山直接上最生猛的。中后段剧情略微脱节，但是后面意料之中的反转和喜剧效果还是挽回了节奏。另外，每个角色都好可爱啊！摇尾巴的设定太美好。
坏人变好这种事，虽然故事里没什么说服力，但是看个热闹还是轻松愉快。几个动物也设计的颇为颠覆，都没想到shark和piranha能设定成那么用。最后就是拜托，下次不要奥卡菲娜那个破锣嗓可以吗？
介于还行和不太行之间。就没有可爱没有感人没有好笑也没有很亮眼的创意，全程冷漠脸看完啦。
意大利的电影都很抽象，你说它没有剧情吧，但它是美的；你说它想表达的东西太多吧，但你又能get到导演的核心。这个分数真不好给，三星半吧，在那不勒斯拍的片子没有不美的。
开场的戏就是甜蜜生活里耶稣像的主观视角吧，确实是前半部阿玛柯德后半部浪荡儿，上帝之手的含义缺少我想象中的延拓。
“人物形象”设计的感觉有点偷懒，尤其那蜘蛛。绿色爱放屁的家伙一直没看出来到底是个啥。
索伦蒂诺的电影很擅长用神迹时刻来提升电影的情感层次，尤其在《年轻的教宗》里对神迹的应用达到了最佳，而本片索伦蒂诺却减少了对这种神迹的应用，他回到故乡重新审视自己的少年时代，那些隐秘的伤心往事和成为导演的铺垫之路都在那不勒斯的海水中慢慢浮现。电影很私人，涉及导演自我往事的映射，也因此很轻柔。费里尼和马拉多纳，分别在电影技法上和往事中像两尊神像是精神的图腾也是模糊时光的印证。上帝之手的隐喻潜藏了所有对命运的唏嘘，而在离乡的路上，少年的心绪和时光也一去不再复返。但这部电影对于索伦蒂诺来说所表达的还差很多，甚至有些对索伦蒂诺电影的重复审美疲劳。
反转反转再反转，让我想起了《疯狂动物城》。狼和狐狸cp感十足。
某茶：有人模仿我的外形穿搭，还要学我戴上耳机重播回忆。
角色设定和小细节的设计可以说比疯狂动物城还要好。开篇非常实用且惊艳，但是后半段故事情节稍微平淡了一些，有些模式化。
大概90年代是美国人最难忘，最缅怀，最得意的年代，所以这部片从画面到剧情，甚至调度、结构都是满屏的考古味。
又一部导演的私人电影，关于成长的阵痛与蜕变，青春期的性萌动和无处发泄的荷尔蒙、家庭的美好记忆和对理想与现实的迷茫，当然还有足球。我不怀疑导演的真诚，那偶尔闪现的神性也将人的心绪引向更高的地方，但从头到尾粗野的男性凝视让我的观影过程极其不适，意大利南部的美丽风光偶尔总会伴随着这样令人不快的时刻，这是属于导演的纪念，这一定不是属于我的电影。
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