应该是三星半。最touch我的点是啊伟去到阿特兰大,打电话给苏妈说很想他们,啊伟问爸爸和弟弟在干什么,苏妈说他们睡得很香,啊伟“让我听听”
主线还是探洞的部分,可以看出拍摄难度很大,画面很清晰,利用机位切换、光线、构图营造出的洞穴内部质感很难得。我想探险题材片最重要的是视听呈现出的节奏与质感,本片质感在线,节奏则没有太大变化,一直一个频率,这样固然是在还原自然,但观者看起来着实太闷,十分考验耐性。
他快过了火车,行行行(De De De)!
“非完美母亲”的定位让电影变得更具真实感,但这种真实却在每个时段的浮光掠影和过度渲染中被消磨掉了。
工整的小品。人生最后一段的苦痛如同探洞也如同观看探洞,前者是表现,后者是沟通。不断向下,不断前进,行至极狭处并不会豁然开朗,只是保有一汪浑浊的潭那样最后的尊严。大特写接大全景,声音的自然、自由绵延了时间,甚至创造了时间。北影节最后一部电影,最大的满足。
中秋节于深影。
2021BJIFF最后一部/@深影 最神奇的体验在于,醒/睡交战过程中思绪迟钝时,沉浸在没有对白、人物断断续续发出没有语义的声音的环境中,在座位上感受到了巨大的恐慌,感觉自己丧失了语言能力🚬 时长规律的固定镜头凝视山野风光和地底洞穴,除美之外,让我有被困住的窒息感。
进影院时有点困,后来越看越精神,看得津津有味,就像在一个慵懒的午后,晒着太阳,摇着扇子,看云,看树,看人,这样的事儿,我能干一天。同时也很好奇啥时候才能到洞底,洞底到底有啥。探险员们在洞口踢球,在洞底累到无奈的两个片段实在有点搞笑。老人的离去与洞探到尽头正好对应起来,颇有点儿意思。纸片在洞里燃烧的火星,水滴进洞里的清脆声,绝佳的视听体验,让人感觉很放松,很解压。中秋之夜不赏月,看看洞,也挺好。
北影节最后一站,视听享受,渐入的铃铛声和洞口传递的足球,感受到最初电影的魅力
聚焦不一样的人,审视不一样的美。
疫情前,家附近有个康复中心,小区里住着些为此而来的脑瘫儿童家庭,挺多次看到一些妈妈或奶奶或姥姥带着孩子在楼梯间艰难地练习走路,每次都会不由自主的鼻酸。那些孩子,能自己走路已经很不容易,更何况是站在残奥的跑道上。所以我还挺喜欢这部戏的,谈不上什么深度,但也是挺流畅挺准确了,母子之间有好几场戏还让人挺触动。三个年龄段饰演苏桦伟的演员都非常棒。
2.5/5。开篇煽情过猛了,还没情绪带入呢。残障+民族情怀+荣誉+演技大咖吴君如,能骗观众很多眼泪了。评分影视作品如何不等于观众对运动员的尊敬多少。
手电越过瞳孔照向洞穴的光,找到了很多幻想过的碎片,我太喜欢洞穴探险
“点解你们都不信小明真的跑得快过火车呢?”
南欧与关于驴的意向。平静且悲伤。
无论是生气地拒绝别人的好心“你怎么不请他们喝(可乐)”,还是怯弱地向媒体表达同工同酬的诉求,妈妈都想要全世界把你当一个普通人。
探洞探到底与人生走到尽头相互踩点了,电影确实有种失去时间般的诗意,素描画很精致,但是除此之外,就觉得一无所有了
这个世界缺少的不是另眼相看,而是平常视之。
其实觉得信息量很大,从牛看向洞穴到人进入,有些上帝视角看人永恒的冲动与未知和重力抗衡。探照灯转动显露不同形状材质的三维空间再被压平在二维屏幕上;从身体感知和测量尺度结合想象补完空间形状,抽象成图像记录,饰以线条和阴影表现质感,graphical document as a device to legitimize. 人造物与声音在洞中的侵入感,人带来的帐篷与生活痕迹并置旁边不变的牛群。老人的拟声呼唤被嘲笑后寂静,人也从树下消失,最后一场大雾又带回了老人的呼唤声。一个人在无声洞穴的孤立感等两个人或者有沟通就消失了。电影里人们极少的沟通不是面向观众的,反而更想与电影外的同伴交流确认,怕忘记自己的联想。亮一点的时候观众也像在望着柏拉图洞穴影子吗。 NYFF59
只是太多人,甚至连妈妈自己很多时候未必能做到,比如生弟弟是为了等爸妈老了有人照顾你,妈妈便只能告诉自己,你是一个不普通的人,是妈妈的神奇小子。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved