达妹真的太美了,非常适合简奥斯汀笔下聪慧美貌带有一丝俏皮可爱的女主。除了Mr.Eillot最后竟然… 其他都很好。台词美得想反复阅读。画面以及导演手法也很好。
本来强调聪明的女主人设中途开始智商一降再降,后面完全不知道在讲什么,编剧不及格。
女主穿插的对镜头独白出戏又尴尬,古典剧拍美美的乡村景就会觉得很加分,但这部剧并没有。最佳的是片尾曲。
我可以说我永远爱简·奥斯丁,是她让我对爱情充满了幻想,是她拔高了我的择偶标准。
少女与纹身,少女与挖掘机,宁静与轰鸣,种种不和谐因素是对坚强,无力,无奈,反抗别致且深刻的象征,金惠允大荧幕首秀即是满满的表现力不负演剧时带给人的期待。
完美继承了韦斯·克雷文,创作者通过或者说干脆越过了作品本身,同观众进行了一场关于恐怖电影的风趣研究与互动,那一幕幕角色死亡前反掉烂俗虐杀片桥段的落空的氛围酝酿,兼具了对类型电影模式的梳理和调侃吐槽的幽默,配合继续把玩的元概念,让“惊声尖叫”系列不仅又找回了曾经的智慧和可爱之处,且更进一步的完成了这个品牌对自我的解构而再一次的从泛滥的类型电影翻新大潮中脱颖而出,并重新将多义的恐惧与时代间关系的秘密悄悄告诉了观众,电影之中的角色,只有杀人狂用面具掩盖了面容,而现实世界,大家都在用口罩遮蔽着脸庞,这是最恐惧的玩笑,经过乔丹·皮尔们的努力,恐怖惊悚电影再次扛起了警醒世人的责任,米奇·麦迪森按照《好莱坞往事》的死法又来了一遍,欢笑之余,也近乎残酷的让我们意识到,这个绝妙的戏梗,来自于疫情时代降临之前。
简·奥斯丁的作品,无论翻拍多少次都要看啊。拍摄手法和《伦敦生活》一样的,女主和摄像机直接对话的方式,选角还不错,对白是简·奥斯丁女主的优势。整体比较平庸,服装是我不太满意的地方。
我觉得还行。女主面对镜头自说自话这点是从伦敦生活里得到灵感的吧~海滩一幕挺美。
给三颗星的原因 是因为很多镜头和元素刻意避开了传统恐怖片的套路,至少感觉导演用了点心 就这样吧
完美的韩国商业片,女主最后的推土机奋起真的帅呆了,底层确实就是悲哀的。
火炬是为了开启新双女主的故事吧,黑人兄妹存活估计也是为了下一部的故事线。但是槽点太多了,尤其是医院剧情,这么大医院没人?医生呢?就算不是杀手,你病人半夜有个事情还找不到人了。然后凶手中了这么多枪居然没事?
人物出场和故事线都是由女主对着镜头讲述串联起来,感觉很新颖,男女情感铺垫太少了,不过还是一贯的简奥斯汀原著改编电影的风格,是我喜欢的。
节奏比较慢,但是不狗血。
出乎意料地难看,就不和剧版比较了,2020版《Emma》同样的简奥斯丁翻拍都要比这个成功多了……精华部分全在预告片里了
还行吧和前作联动了一下,算是反思fandom,很多恐怖片的套路桥段。第一部主演和Monica出场真是令人感叹岁月啊,九十年代她们还年轻,如今已经中年的她们在以青少年为主的美式恐怖片里倒有些格格不入。
2-3天断断续续看完。“Who needs romance, when one has... family?”
Stop!Fucking up!My ending!真正的影迷都是连环变态杀人魔,谁毁了我的电影,我就刀刀捅进去让他血流成河!
既没有牵肠挂肚的悔恨,自黑自嘲也没有预期的好笑。真的就是不伦不类,一大早看完这电影又睡了一个回笼觉。
绝对不要下跪,绝对不要后退,绝对要带着一起下地狱。
世界上需要更多像惠英一样敢正面刚,甚至举止恐怖的底层女性。影片没有太多的惊天骇俗的场面,平淡无奇的剧情,讲述少女心中的独孤和生活压力下的痛苦,她坐上推土机,做了违背祖宗的决定……
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