本片通过对人物角色的深度挖掘和内心刻画，淋漓尽致的展示了一群战争背景下的中国军人的真实内心世界。在铁血男儿中有为了填饱肚子、混口饭而参军的“小馒头”，也有贪图仕途而加入的“军需官”，但在生死攸关面前，他们无一例外、义无反顾的投入到了这场生与死、血与火的抗战厮杀中。 一九三一年“九一八”事变之后，辽宁、吉林两省相继沦陷，日本关东军在战争贩子板垣征四郎、石原莞尔的策划下，又把利爪伸向了黑龙江省。由于日本人和哈尔滨特别行政区有协议，关东军暂时还不想撕毁，关东军入侵的路线便是沿洮南至昂昂溪铁路北进，黑龙江省和吉林省交界的第一道关口就是嫩江大桥。 日军桥本联队的一个步兵大队一个重炮大队以投降的叛军洮辽镇守使张海鹏部为先锋逼近嫩江大桥，黑龙江省危在旦夕。 省防骑兵三旅旅长马占山将军临危受命，出任黑省代主席，黑省边防军代总指挥。 在黑省上层打于降的争执一直存在，黑省原主席、东北边防军滕副总司令的儿子滕全一直替其父把持着黑省军政，他便是主降派的代表。所以当马占山下车伊始，滕全就逼他表态，要他承诺黑省不涉战火。马占山顶住了滕全的压力，发出了抗日宣言，黑省进入全面抗战。 马占山调兵遣将，将江桥阵地的兵力由一个排增加到五个连。又在大兴火车站一线布置了二道防线。 叛军张海鹏部在洮辽镇守副使徐景隆的指挥下为日军充当炮灰，先行进攻江桥守军阵地。马占山亲临前线指挥作战，张海鹏部很快被击溃，徐景隆被炸死。就在日军桥本联队长准备进攻时，接到上锋命令，要他们暂停攻击。因为日本外务省怀疑苏联可能会染指黑省事务。 北平东北边防军总司令部命令马占山，不要同日军发生武装冲突。可身为军人不战而把大好江山拱手送给日本人的作法令马占山万万不能接受。 苏联政府向日方承诺严守中立。 关东军驻黑省首府齐齐哈尔市的武官约见马占山，要求双方军人撤离江桥三十里。马占山答应了。 一九三一年十一月二日，日本驻齐市武官来到江桥，同守军林团参谋长谈判，要求守军立刻撤离，日军自己却没就撤军的意思，守军参谋长在争得上锋同意后，部队开始撤退。其实这是守军为日军挖的陷阱，马占山要守军主动后撤到大兴一线，而另外两支部队已经提前潜伏在大兴一线的两翼，只要日军敢于入侵，守军就在大兴和江桥之间围歼日军。 狂妄的日本关东军第二师团的一个步兵大队一千多名官兵直接闯过江桥，向我守军纵深进犯。 马占山一声令下，守军轻重火力一同开火，日军被打的抬不起头，见事不妙的日军立刻求救，日军派出八驾轰炸机对守军阵地轰炸。战斗非常残酷，在日落之前，号称王牌的日军被击溃。九一八事变以来，日军首次受挫。 关东军司令部立刻向江桥前线增派了十个步兵大队，五个重炮中队，二个工兵中队。 黑省的抗日在全国引起极的反响，人民群众纷纷上街游行声援马占山将军和他的战友们。 国民政府也通电嘉奖马占山，晋升他为陆军二级上将。 北平边防军总司令命令马占山部，死守。 但是马占山将军向上锋恳请的支援部队却没有来。 马占山将军只好请他的参谋长以个人的身份前往哈尔滨游说驻哈的四个主力旅参加战斗。 十月十六日，关东军在飞机、大炮、坦克的掩护下发动进攻，守军死守，战斗一直进行到十八日，苑旅长、郝参谋长、范主任、程班长等决死勇士相继阵亡。马占山将军带着警卫排于日军拚刺刀。 万恶的日军命令轰炸机对齐齐哈尔市平民百姓进来轰炸。[1] 参谋长从哈尔滨回来了，只带回来一到一团人，这些人不是上锋派来的，而是自愿来的。 十八日入夜，守军被迫撤到昂昂溪一带，弹尽粮绝。马占山将军绝望了，北平东北边防军总司令部不增兵，国民政府蒋委员长忙着在江西剿共。马占山只好令饥寒交迫的守军撤出阵地向海伦方向转移。 一九三一年十一月十八日，中国人民抗日战争的第一场战役江桥战役结束，拥有飞机大炮坦克的日军伤亡三百多人。
与维伦纽瓦最好的电影《七肢桶》都涉及关于“语言”的讨论，《沙丘》却如同一座腐朽的、愚笨的纸质雕塑，用傻逼升格和梦境闪回糊弄时长，每帧画面做电脑屏保都显得空洞乏味。观众对此片银幕制式的追求让人想到五十年代备受追捧的西尼玛斯科普电影《宾虚》，或一些大卫·里恩电影
像是用《银翼杀手2049》的方式拍《星球大战》。其实故事主线挺简单明了，世界观架构的巨大信息量被铺陈在极富节奏感的叙事呼吸之中，因此就算对沙丘世界观/故事毫无认知也能轻松沉浸到电影中，两个半小时稍纵即逝。镜头在人物局部特写和大全景之间刻画出了史诗感（值得一提出色的剪辑），很多戏的拍法刻意回避了好莱坞商业大片中一贯的特效冲击和视觉刺激（动作戏的从简、战争戏的省略、甚至空中追逐戏的视角限制），反而通过视听氛围营造去推动叙事、牵引情绪。
不愧是年度电影，史诗气质。《星球大战》在科幻动作片的地位受到了极大挑战。终于理解了为什么那么多90年代出生的法国男生因为这个故事起名叫Paul。不多说，答应我，一定要去看IMAX。
能看到未来时你会怎么样地去迎接你的命运？…Denis Villeneuve又创作了一次“降临”，用了“阿拉伯的劳伦斯”的背景。
得亏《基地》先上了，闷到哈欠连天时，一想到《基地》就觉得：《沙丘》，史诗👍🏿
1.这个厄崔特家族说是因为势力太强大引起皇帝猜疑所以要借刀杀人，在电影里飞快被灭，没有看出势力值在哪？
【B－】电影院或许需要《沙丘》来证明它的价值所在，但后者更需要前者来呼唤其唯一的存在意义。维伦纽瓦的「巨物美学」从《降临》起便逐渐成为一种作者标志，并愈发极端，类似于诺兰的实拍。因为它们都过分依赖IMAX巨幕，通过同等尺度的巨大来唤起影像对观众的权威。一种自带慈善性质的返古艺术，让观众单纯为所见所闻而震撼，寂寞的“音效”更是不加掩饰其对观众的统治目的。单就「视听盛宴」来说，《沙丘》是纯粹的爽片，而非优秀的爽片。因为内核与《银翼杀手2049》背道而驰，哪里有“人”的存在？全都是带领观众浏览景观的导游工具，终于可以确认维伦纽瓦无法驾驭复杂文本的事实。不伦不类的“预告电影”，无法比拟彼得杰克逊的自如，甚至还没有扎克施耐德实在，只能通过空洞之上的视听铺垫来产生轰鸣，却无法给予观众自行挖掘意义的动力。
为大银幕而生的奇观世界！
BDO迷恋者狂喜，时常被巨大静默物体的肃穆感震撼，美到失语。前半段一直在铺情绪，古典静谧宗教感强烈的科幻情绪片太好了，恰好就非常喜欢这样的形式去呈现一种时常被做cliche的类型，有别于廉价爆米花或者科学概念布道。IMAX让这种情绪放大，整个氛围把人吸进去，导致前面半个小时目不暇接根本没往下看一眼字幕也没听清他们说了什么当然也不是很care。后半段剧情起来后，至少看到《边境杀手》和《降临》的两部前作强烈的存在感，所以表现力一般，也有违和的细节。虽然没看过原著，但能感觉到这是一出古典赛博朋克风格权利斗争史诗，这是斯科特的主场，不知道他来拍会不会更好。
水份太多，按这节奏拍一百集感觉都没什么问题
大全景、慢节奏、音效堆砌、巨大飞行器不等于史诗。
这是自失控玩家后，近来第二次被豆瓣评分欺骗了。作为商业片，叙事一塌糊涂，老套的宫廷斗争王子复仇戏，节奏乱因果混人物莫名其妙。忽然就幻觉，忽然就决斗，忽然就叛变，对话云里雾里，人物经常不知缘由的抽搐，大战又不够精彩，死的既不悲壮也不伤感。男主神神叨叨，不像先知，倒像嗑大了。经常给莫名其妙的人物镜头，搞的母子关系总看着怪怪的。剧情毫无悬念，几分钟讲完的事愣是拖几十分钟，都看困了。
看的时候一直在想，香料到底是什么奇奇怪怪的设定，嗯？
七十年代佐杜洛夫斯基就想拍沙丘，找到的团队都是后来牛逼哄哄的大神级人物，但当时技术达不到亦无人肯投资，大神们后来去拍了星战异形等一系列神作。到八十年代，大卫林奇拍时被制片方剥夺了剪辑权，成片出来像个笑话，林奇直接拒绝署名，成了心中一生之耻。
沙漠的褶皱上，是人类渺小的盘旋；绚烂的导弹下，是受欢迎的人招致当权者的猜忌和攻击。殖民者继承科学，与自然做着最后一秒的斗争；土著部落隐忍地下，年复一年地积蓄力量。权利依旧阴冷和迷蒙，资本却是永远的肥硕和贪婪。 音言控制的了意识，却控制不住未来；未来之子梦见了未来，未来却早已经发生了变化。整个故事如厄拉科斯的全貌，看似一览无余的单调，地下却还隐藏着上百个新的世界。
虽然被称为史诗，沙丘原作其实是个舞台剧感觉非常强烈的文本（莎士比亚的历史剧是一种史诗吗，感觉同样不是一种必要的联系，角色带来的其它感知可能会更显眼），虽然电影一点也不舞台剧，特别是配乐带来的氛围出走（配乐的感觉就挺诺兰，特别是对角色心理活动的补足，原作里有许多近于旁白的内心独白），转而，特别是在视觉效果上的呈现（视觉非常的斯科特，特别是巨物崇拜，不过雷德利感觉很节制，牛蛙是相当密集了），此消彼涨，一个听觉上的减法，一个视觉上的加法，以电影特有的叙事语言，以此完成了一个去舞台剧化的过程。由此从另一个角度完成了它的诗性和浪漫色彩——跟舞台剧的共通特征，从传达的主体由人变成了电影语言的侧重，但殊途同归。
谢谢 对天选之子say no 如果第二部像巨人一样从其他星球讲起我考虑再去捧场
我好烦这种一直在铺垫大战，铺垫了两个小时一直不打，最后一个镜头是一群人向远方走去/飞去的电影。
沙丘我没看完，因为我看睡着了。我就是个普通观众，如果你觉得自己也是个普通观众，我建议你别上院线看了，糟蹋钱。但是有失眠困扰无法解决的可以试试。它就跟郭敬明的爵迹，向佐的封神，关晓彤的图兰朵，吴磊的阿修罗等等一个逼样，群星大IP史诗传奇……不是因为外国的它就能香起来[旺柴]，并且这个沙丘还只是第一部，就是个长达两个半小时的预告而已，不是原著粉，你图啥？图它一张电影票可以看的时间多很多吗？
对于这种经典文本和超大规模预算的制作，我反倒是觉得放大视听去做，是导演能平衡艺术和商业不多的方法。
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