家，是每个人背后的精神支柱。
四十集「天伦」，正好肯定了「家」的存在价值。在家的护荫下，让每一个人能建立对生命的信念，勇敢地向前迈进。
林海(张翼)是鲤鱼门海鲜酒家的东主，育有两子两女，长子林家达(林嘉华)是典型世界仔，次子林家伟(关礼华)外表粗豪，实则为人细心，侍父至孝，但由于性格刚直，常与父发生龃龉。三女林紫珊(郭蔼明)天生丽质，甚为聪颖，四女林紫琼(钟淑慧)性格内向，缺乏自信。
林家还有一个重要成员，便是林海之妹妹(顾美华)，年近四十，但乐观豁达，是林家之精神支柱。任职大车行营业主任，但仍是单身贵族一名，她与男友齐亮天(朱江)的一段感情纠缠多年，仍未有结果，皆因对方是有妇之夫，而天为了道义和责任问题，一直对离婚一事迟疑不决。及至天的女儿齐雪儿(蔡少芬)，发现了父与清的恋情，更暗思报复。先是苦缠达，使他与妻子张玉卿(林其欣)闹翻，又施计迫使伟的妻子唐可琪(黎姿)离开林家，继而欲毒害清然后嫁祸王细九(许绍雄)。不料害人终害己……
九是琪的养父，对清有非凡感情，但基于清之心已另有所属，唯有把感情埋藏心底。
至于三女珊，自小虽受众人宠爱，人生旅途畅顺无阻。自嫁入豪门后，波折重重，与丈夫宋文俊(邵仲衡)相爱，但彼此的人生目标各有不同，因而数度离合，最后看破红尘，递入空门，其后在一次意外中俊为求珊而变成植物人，令珊再起尘世情爱之念……
除了卡士强劲，此剧的故事亦十分紧凑，讲述家庭伦理恩怨情仇，爱恨交缠，剧力万钧。故事围绕林家四兄弟姊妹，大哥林嘉华背着妻子林其欣与美丽的蔡少芬发展婚外情，却差点被一心利用他报仇的蔡少芬害得家散人亡。二哥关礼杰与黎姿本属斗气冤家，朝夕相对下渐生情愫，最终有情人终成眷属；可惜婚后却不停遭家里的恶魔蔡少芬陷害，差点害得黎姿小产。三妹郭蔼明本为娱乐圈新星，与富家子邵颂衡一见钟情，可惜邵颂衡的家人并不喜欢当演员的郭蔼明；最后她为邵颂衡放弃如日中天的演艺事业一心嫁入豪门，却发现并不如想像中幸福，两人相处亦问题频生，最终分手收场。但其实两人仍心爱对方，究竟在经历三离三合后能否再走在一起？四妹钟淑慧则是一位害羞怕事的女孩，她邂逅了有妇之夫曾伟权并怀有其骨肉，受尽千夫所指。最终林家四兄妹的下场会如何？他们又能否与自己心中所爱开展幸福生活？收看此四十集家族情仇伦理剧自有分晓。
ummmmmmmmm太长，爹味太重。结尾的配乐诗朗诵完全没有必要。故事太过时了，可以说是毫无新意。而且非常直男视角。直男不是拍不好女性，学学隔壁的龙纹身的女孩，或者距离更远一点的范霍文？其余都是优点，工艺上没得说。胶片摄影啦（IMAX没有特供画幅），漂亮的音乐啦（好多古典音乐），文艺的气质啦等等。但就是不好看。科林法瑞尔我是完全没看出来！五方也还行。
果然是《沙丘》同款摄影，视听层面给影片加了不少分，大银幕观感极佳，文本略显装腔空洞。
我发现第三代导演有个特点，相比于第二代导演在建国后虚伪的歌功颂德，第三代导演虽说政治宣传色彩也很浓，但是有相当大的现实主义成分在里面。可见，他们对共产党才是真爱啊，哈哈。此片是一部当时难得的谍战片，也是孙道临演员生涯中一部为历史所铭记的电影。王苹导演的仍旧很细腻，相比于某些导演流水账式的叙事，脸谱化的叙事，王苹镜头下的人物是有层次的，这在当时的社会环境下十分难得。李侠与兰芳建立革命友谊之后，又升华。看似平淡无奇的一家三口，生活于市井之中，但却暗流涌动，时刻有着危机的降临。李侠牺牲了，可他的电台之音永垂不朽，为新中国的建立添砖加瓦。
小时候一直不理解他俩怎么就结婚了。cctv6观影童年
电影的内容本身暂且按下不表，AI+上色，能把这两个灾难级修复技术结合在一起，资料馆领导也可谓是煞费苦心。一方面，上色这种行为彻底破坏了黑白片的光影质感，另一方面，AI修复不精细导致的频繁跳色严重干扰了沉浸体验。孙道临的眼神里无疑是有信念感的，但这些都被苍白的颜色夺走了光彩。请别让永不消逝的电波成为永不消逝的污点。
毫无疑问是纯粹的电影，现实英雄主义的黑色电影，采用侦探悬疑风格。潮湿雨夜，血色腐烂，为整个哥谭定下基调。
（7.5/10）不知道如何下嘴，总之看起来很迷人。
你说是重新创作或者颠覆了以往形象也可以，给我感觉这是最不像蝙蝠侠的蝙蝠侠。罗伯特帕丁森一脸阴鸷苦海深仇，脱掉面具后完全没有半点贵公子的气质。蝙蝠侠不是不死之身，之前他最大的技能是躲闪与高智商，这部片他化身神奇女侠，子弹都是用手腕挡一挡，要不大胸肌迎面上，闪都不闪就有点过了。之前的蝙蝠侠神秘至极，基本不抛头露面，出现场合大多都是在角落里闪现，来无影去无踪那种。心思缜密，言简意赅，除了必要基本不出手。而且每一集都必有高科技展示环节，这一部什么都没有。会像这样穿着战袍，在人群穿过，如此招摇过市的去夜店，话多且单纯的蝙蝠侠，有点匪夷所思。反派前半截气氛拉满，现身后顿时泄了气。
虽然彩色修复确实没有什么意义但我还是觉得大家衣服的颜色好好看/而且这是今年国庆档最佳/十七年电影的第二阶段
A-. 仍有叙事模块组装的痕迹，但很准地抓住了蝙蝠侠身份认同的核心矛盾：他既是金字塔尖的既得利益者，也是为底层替天行道的游侠。谜语人成为与他一体两面的参照物（电影亦通过主观视点混淆与外观相似设计不断强化这一关系），而破案的过程正是迫使他临镜自照，完成对阶级原罪的审视和对义警行为的自反，最终在字面意义的“受洗”中打破“复仇”的恶性循环，经历从恐惧到希望的重生。技术层面无懈可击，小到每处视听符号，大到城市生态构造，都在服务人物的心理状态。一方面，它是高度风格化而迷影的：哥谭仿佛一团脱胎于《唐人街》《七宗罪》与《银翼杀手》的阴影；另一方面，它又以看似笨拙实则刻意局限的视角，完成了对现实主义传统的回归：我们所见的从不是一个叙事工具，而是一具有疼痛、踌躇与迷茫的血肉之躯。2022.3.13 Ivry
祖传无意义的乌漆墨黑画面和做作的妆容与嗓音构成了这一版迷失小男孩式的蝙蝠侠，徐缓地推进三小时平庸，文戏空洞乏味，打戏更不高明，作为超英电影试图深沉地拍出些什么，其实什么都没拍出来。当结尾洪水倒灌爆破连天，前面的推理都变成了无意义的笑话，看那个打光，DC执着的造神之路并没有停止。于是我们都知道在DC你该如何拍电影——把画面调到最暗，把节奏拖成0.5倍速，你就是有内涵，如同扎导版正联。个人非常受不了帕丁森的凹陷脸烟熏妆长油头，宁肯看三个小时猫女。2.5.
（别受误导——不燃、不爆；但你知道，值得买票）相当短暂的３个小时，DC ≥Detective Comics。
片是好片，但作为画蛇添足界的王者，DC不给加个40分钟又臭又长的multiple ending它就不是DC！
暗黑风格系蝙蝠侠，最后等彩蛋被诓骗得一无所有。
蝙蝠侠和猫女的身份都变为罪恶血缘的后裔，谜语人俨然成为降下大洪水冲洗人类罪恶的“耶和华”，蝙蝠侠突然醒悟去做守护方舟的“诺亚”，个人感觉这种正能量式逆转不太适合老爷的人设。最后的高潮戏配上慢摇配乐，对于将近三小时的片长，真的没法刺激起精神。
一旦能沉浸在马导所建立的那种介于哥特与现实的氛围感中，这部3小时的电影就不会显的那么漫长。这也是这部片的最大的优势：氛围感，以侦探片的外壳让蝙蝠侠带着观众去感受哥谭市阴郁和肮脏的气质。之前从来没有人想过让蝙蝠侠的脚步声成为街头黑暗中制造恐惧氛围的手段。全片就像是《漫长的万圣节》的翻版这一点是最让人激动的。不满足的一点是因为过多的角色导致本来属于蝙蝠侠对立面（剧本角色设置上）的谜语人得不到充分发挥，剧本赋予角色的性格更多从而感觉浪费了保罗·达诺这么好的演员，说真的最后感觉企鹅人是全片最有魅力的反派！他才出场15分钟！第二点就是全片停不下来的配乐，就算配乐再怎么好，很多很多场景也无需配乐渲染，更何况这是部近三小时的电影。
毫无疑问是纯粹的电影，现实英雄主义的黑色电影，采用侦探悬疑风格。潮湿雨夜，血色腐烂，为整个哥谭定下基调。
黑转彩画蛇添足的很
这版的蝙蝠侠有点病娇，智商又有点欠费需要充值的样子。电影的光影特效做的不错，飙车追逐和电梯口和黑灯打斗枪战那两场戏印象很深，漫画感特别强烈。戈登的戏份比猫女多。剧情比较拖沓，emm…感觉不会有第二部
如果诺兰版是暗黑，那这部就是史上最颓废的蝙蝠侠了，五方苍白的脸不仅有种易碎感，甚至是意志涣散的，与谜语人的对峙实际上是对自我身份的困惑，只有通过替父正名才能寻回正义。电影气氛还是挺不错的，但更倾向于黑色侦探片，作为超英大片来说商业部分未能平衡，可能会让追求动作场面的观众失望。
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