动画版《柏林苍穹下》。我喜欢那些在灰烬之海里独自消沉的怪物们。
真的一般般啊……只能说放在今年和这个档期加分不少。影片传达的是一个蛮能让当代人感同身受的道理：不要老问目标是什么，不如静静感受生活每一分每一秒的美好。这岁月静好的心态的确值得当下的每一个人思考。但本片真的让我完完全全明白了永晧老师说的好莱坞的原罪：问对问题，给错答案。仔细想想这个故事给我们的其实是无比心灵鸡汤般的浮泛在最表面的“安慰”。当然，安慰固然是有必要的，但绝不能信奉为生活的真谛。那么问题在哪儿呢？把这个道理置换到生活中会毫无用处。因为并非我们不懂这个道理，而是无法实施。问题不出在我们每个人的心态，而是社会本身。皮克斯巧妙回避了这个问题，无疑是投机取巧的做法。
“人活着是为了感知生活”是能打动我的，尤其还是纽约的地铁，悬日，落叶，甚至嘈杂，但仅仅就为传达这个而且是作为核心是否太简单？皮克斯一向擅长的恰是相反的，把宏观抽象的命题用具象构建，用浅显易懂的冒险故事讲，所以蜉蝣撼动大树时才有这么震撼的效果。以小情绪为原点构建了一个大世界观，其实有点割裂和用力过猛，说实话还有点矫情（数数槭树种子落下用了几次）。而且死后的往生世界，精神世界，都是用过的，给不了什么惊喜，呈现也远不如inside out和coco……爵士乐还是OK的，却没有在这上面多延伸。
拖了快两年才看的影片。确实和评论说得一样，有抚慰到几分钟的心灵。但也只是几分钟了。
在通往天堂的阶梯上，我们将回归为自体发光的小孩；在寻找火花的旅程中，可能会迷失在没有尽头的黑海。某个街角盘旋着灵魂的指引，某片落叶雕刻出生命的意义。兽医的双手能够创造完美的发型、也抚慰潦倒的心情，地下的蒸汽可以抚平衣襟的褶皱、也连接黄昏与天际；Jazzing不是被认同的单词、却是独一无二的灵感，火花不是被创造的目的、只是尽我所能去生活。
我們所經歷的每個平常的日常，就是連續發生的奇跡
生活的意义其实就是生活本身。人的一生对宇宙来说很渺小，但对于自己却无比重要。
选择这个主题就已经值得10颗星,这才是当下每一个人应该看的电影，可惜排片太少，要看抓紧
比起追求big goal, 我更想活好每一个minute啊。普通人生也很值得。
树叶掉在手心那一刻，很有代入感，因为我也总是为这些世界突然变成立体声和升格动画的时刻所动容。能平庸地活着，能因为吃到美味食物、听到动人旋律、看见微小光影，就是找到了火花。我的人生啊，是由这些无数无数个微弱却始终明亮的火花组成的。
反类型片这碗鸡汤我干了，一直喜欢抨击别人没有灵魂，可是我们对灵魂的定义到底是什么？到底什么是高低，还是无间断地、无味贬低他人来寻觅自己的意义？难道说二零二零年还活着不就是一份意义？【活在当下】能被诠释得如此出彩让人震惊，二零二一年就是依然活着，也许一切没变，那也因为自己正是一条鱼，永远活在水中。
看完心里暖暖的～～～被执念的视觉形象一下子击中，迷失的灵魂，失去了和现实生活的连接，主题也特别贴合当下，恰好我今年对拍电影/做编剧也没什么执念了～
是不是讲纽约的电影都要来迫害一下尼克斯？
Purpose？ You are in the ocean
《WALL·E》（2008）后 Pixar 最佳作品。灵魂写给生活的情书。
【3.5→4/5】跟《inside out》异曲同工。主题又经典又cliche，成也此败也此。剧本设计精妙，细节考究，画风灵动。音乐性远低于期待值。整体来说是一部能打B、给3.5星的作品。但是，私心提到B+、加到4星，因为那段纽约混剪是在太戳我泪点了。其实，对纽约的城市细节的逼真还原和极具这个城市的独特气质的文化生活梗的混用，贯穿了全片，但是那段混剪看得出来团队是真的对大苹果有感情的，几乎算得上是一段情书了。以当下的我的心境去看这段montage，几乎是开闸泄洪的效果。
差不多半个月没看电影了，巨幕3D画面太震撼了，动画版《樱桃的滋味》，即使是人尽皆知的鸡汤道理，但喝完还是觉得很舒服。“命里有时终须有，命里无时莫强求。”
虚无主义是无解的，要对抗虚无主义，不是设定一个又一个目标，那样只会陷入叔本华的悲观厌世。皮克斯给出的解答是，在最终的虚无到来前，去感受每一缕阳光，每一声音符，也许它们不能让你感到美好，但至少能让你找回些许存在。
一部完全拍给成人的哲学动画。那些你看不起的日常吉光片羽、琐碎小事、光怪陆离，就是活着的意义本身。没有目标 没有梦想，又 so what？生命中的“火花”，来自不放过每一刻去全情投入、悉心体验。电影构建了真实世界和彼端它界，以及两者之间的两处混沌之界，想象力飚出天际，是迪士尼皮克斯又一部传世杰作。
LSD will make you feel the truth
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
