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扎导崇拜力量感,古典美,神圣美,所以他拍超人,怎么拍怎么好,钢铁之躯,力与美。但是拍蝙蝠侠就拍不好,蝙蝠侠是黑暗骑士,这个黑暗不是指色调,是复杂曲折的剧情,诡谲与智谋,而不是莽夫,这方面扎导几乎是白痴,所以他拍不好最伟大的超级英雄蝙蝠侠。
看完扎导版《正联》,我笑了,因为扎导让我看到了正联该有的样子。
扎导请继续指导DC把,华纳去他的,这样的片子四个小时看的才爽有剧情而不是偏娱乐化
镜头真是漂亮,像一部冷峻的文艺电影。但确实要说好得上天了那也没有,故事还是一个超英故事,只是更完整了点,但也谈不上深度。
比院线版好太多,扎导摒弃了守望者的晦涩和BvS的逻辑混乱,扎扎实实地塑造人物和讲故事,但我觉得嘛,其实很大功劳在于四个小时的超犯规时长,使得本片人物故事都丰满了好多,从这个角度看,也不能说院线版有多垃圾,只能说想用两个小时承载两部甚至三部电影的体量这一个做法从一开始就是个馊主意。闪电侠和钢骨两条父子线的补充让人物弧比院线版圆满太多了,正联各成员之间的羁绊也刻画得很好,而且铺垫了新英雄(原子侠、火星猎人,还有流落人间的绿灯戒指),埋好伏笔打BOSS,这不就是华纳想要的复联一和复联二那种效果呢?如果当时把这四小时的素材拆成上下部上院线,那今天的DCEU不就成了吗?
英雄们皆以造作的肢体反复在升格中拗出一副副煞有其事的姿势,并配以不知道为什么要庄严肃穆的无源音乐,从而呈现出一个个漂亮的景观造型。导演拿着演员们身体的图像在绿幕前凌空作画,因为他们是英雄,是“钢铁之躯”,被剥夺了身体性,仅剩被观看的价值。当所谓的“复古”、“暗黑”已然成为一种可供兜售的景观标签时,电影放弃了最后的挣扎。没有运动,只有摆弄,没有动作戏,只是皮影戏。这种真空反倒显示出一个巨大的隐喻。就像所有的超英叙事所需求的,我们的假象敌必然成真(华纳),逝去的英雄必然归来(ZS),并以一种原始的、仪式性的方式将它打倒,并翘首等待“英雄叙事”的瘙痒再度苏醒——我们看向最后那束耀眼的光芒,是否会注意到那里根本什么都没有?是For Autumn还是为了自己?这是扎克施耐德的《你好李焕英》
滤镜刻意,剧情又臭又长,配乐吵,四个小时就别说节奏了。以前的电影人能用朴实的镜头表达情感,现在就只会动不动升格特写绿幕,打个小贼都得配上宗教史诗感的bgm。我在想作为粉丝向mv电影这和小时代有什么区别?多了宗教隐喻。
完全可以理解为什么那么多人在并没有漫画文化几十年熏陶的背景下,还是对这些超级英雄有情感依赖。皆因我们的大银幕太缺少“银幕偶像”了,哪怕到今天,我们的偶像还要到封神榜、西游记去寻找,这多少有点可怜。
把尾灯版的补拍尬戏废戏全部拿掉后,风格统一了,故事也饱满多了,4小时并不会觉得难以忍受。
整体故事跟17年院线版没太大区别。只是钢骨,小闪变得更有存在感了,并且一些情节更加流畅完整,细节更丰富。
尾灯对不起,原来扎斯林说拍的好的地方全是你拍的。
年纪和体力不行了,分了两天两次才能看完。Mad Max: Fury Road (2015)以来最好的超现实体验电影,没有尿点,硬生生扛完242分钟。当然是给五星,我有预感,这是一颗穷途末路的五星。我们这一代人的审美趣味,在这部片里面展现的淋漓尽致,过了这个片再这样拍电影的话,就是老套、笨拙和不合时宜了。随着我们这一代步入老年,这种21世纪初期达到高峰的,把才华浪费在对人类精致假面的低俗热爱上的审美趣味,大概就也要走到尽头了。上一个奇怪的审美潮流,是代表蓝领阶层的史泰龙和施瓦辛格风。而未来新一代,他们愿意看什么,我不知道,也不关心。即使我会延长退休,我的审美也会永远地定格在这个黑暗的哥谭市。
肉眼可见的岁月里再难有这样的绝色匹配克拉克了…所以…凡是浪费亨利美貌的人!我诅咒你们!
emmmmmm……我是连看了8集美剧吗……还是饭制……
狼宝荣膺提升最大角色,改的特效可比原来好看多了,虽然差点被媚拉一下吸干。
作为边角料爱好者,想看看远古大战和梦魇段落改了啥,前者神奇女侠像在念PPT(比院线版念得更详细了),后者除了让大家看一眼英雄反派联手,感觉放置的段落不合适。梦魇闪电侠的穿越换成了老爷的口述,也是,老爷不能一天到晚总做恶梦对吧……
当然院线版也不是毫无是处的,比如院线的配乐,尤其是女侠和闪电侠部分的要明显好于导剪,导剪女侠的配乐实在是太太太古怪了。
剧情很完整了 四个小时我们扎导真的杀疯了 拍成六集的剧多好
不是DC粉,把四个小时的片长拆开当作迷你剧看的,竟然感觉还不错
爱岗敬业荒原狼堪称宇宙最惨打工仔。
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