危难中相爱。
危难中相爱。
恐怖片中的文艺片,文艺片中的恐怖片。但无论以哪个标准来衡量,都挺空洞的……
7.8(2⃣️),满怀一种充满生命力的悲伤,又在清冷的氛围里孕育爱与希望。独白像是诗句,辅佐着影像——在这里呈现为一种更为纯粹的载体与语言——的表达。晃动的手持镜头和失焦的画面漫溢着自然的纯净之美,追根溯源一般地在生的轮回中还原生命最本真的模样。化为动物,化为男人,化为女人,体验了世间繁杂,在苦难中最终拥有了爱的情感,也意识到爱是对抗愚昧无知残酷蛮荒的最终利器。挥之不去的孤独始终弥漫于来生,又泛起极富诗意的伤感。生命是一条长河,它裹挟着爱,依然在向前奔涌,流淌/ 作为处女作完成度并不算很高,但是意境的表达非常动人
罗伯特与艾瑞克在审讯室里的这段戏是整部电影最精彩的片段之一,那种欺骗带来的悔意、恨意与说不出口的爱意的交织,克制而浓烈的情感渲染到了极致。
生而为妖,缺偏要人间走一遭,先做女儿身,又当男儿郎,酸甜苦辣都尝遍,让一个妖把人做了个明明白白。好看!
世界是残酷的,燃烧的,充满历史的,难以改变的。
这几年看过的最好的同影,导演挺牛b的。片子能拍成这样,绝对是有前途的一流导演,有成为大师的潜质。对这个导演的其他作品都感兴趣了。 看了几遍以后发现越看越好看。波兰导演是不是都是学院派的师傅教出来的,这电影简直可以成为教科书了。看了导演的其他作品,虽然风格和节奏不一样,但是同样完成度超级高。那么年轻那么优秀的导演,以后会继续关注导演的新作。ps:貌似导演第一次拍床戏就是这部,这也太牛了
拼凑感模仿感挺强,讲到男性女性部分好像还行,然后突然各种拐弯,“然鹅…然鹅…”。
一场行动,两场活动,数次见面,扭转了一切。
迫害大环境下的压抑,审问室里做笔录那段男主和男二演技大爆发
典型的欧洲风格电影。阴郁的气质,昏暗的色调,仿佛一切都笼罩着一层迷雾。故事偏文艺,也偏向个人表达,三场标准的欧式风格性爱场面表现的隐忍又稍显克制。全程在一种灰暗平缓的状态下往前走,没有想象中的“劲儿”,也可以说是力量,反倒是让人深切的体会到当年欧洲人的整体生活状态,老旧的小汽车,阴暗的公寓楼,即使白天也笼罩在雾霾之下。桀骜不驯的罗伯特,最终欺骗了所有人,但是却没有欺骗自己。毅然决然的打倒了大鼻子怪物,拯救了了掰弯自己的艾瑞克。
熟悉的美学风格,泰伦斯·马利克家族又添新人,好在这个聊斋故事足够神奇。一旦你代入故事的视角,换成被残杀的无辜村民,这个女巫故事就变得没那么感人了吧。
低于预期了。算是符合我审美的片子所以看起来也不差。但这个剧本着实有点子前言不搭后语,能看懂意图但割裂了些。中间几段人生还算抓人,前后(特别是最后)节奏有些显得冗长了。
越来越多导演的处女作走coming of age horror的路线。我真的非常吃这一套。Naomi的那一段真的给我看哭了,眼泪啪啪掉。剧本写的太太太美了。Man want eyewater. But I have none of them. 作为女人却从没有学会流泪,而是在做那个英俊的男人的时候为了死去的小女孩痛哭。With a woman, I am glass. With a man, I am water。结合昨日新闻真的看的心痛难忍。
不会出错的深刻论题 但拍的好没意思啊 为什么旁白不用镜头表现出来呢
现在电影圈,徒弟最多是洪导,其次大概就是艾格斯
比较文艺的喻言电影,表面是女巫,但核心讨论的是女人和人,从少女到少妇,甚至男人,带着观众体会了当成为不同的人时,不同的心境。故事和形式太巧妙了,不同的演员演绎同一个角色,内涵比较丰富,不适合普通的观影者。
导演肯定是泰伦斯马力克的信徒,诗性镜头与沉默的疏离感轰开女性隐秘的心灵之门。玛利亚其实代表了一种狂暴的反抗的女权力量,她让女主失去了语言的权利即剥夺了其自我,让女主只能承受她那份狂暴的传承,也只能以他者的身份去活着。而女主所践行的路是这种对立的解,即真正的爱。所以虽然开始和结束都以这种女巫的传承结束,但所要传承的东西却是完全不同的,女主找到的答案也是玛利亚永远无法找到的,玛利亚也终将成为历史的灰烬。
全片色彩也很棒,但不知道为什么,但凡跟俄罗斯(附近)地区挂钩的电影,画面都会充斥着冷色调,大概跟寒冷的气候有关吧。那段历史也会让人不寒而栗。
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