珍接受了照顾盲人西诺比娅的看护工作。可是慢慢地,珍意识到,西诺比娅正在慢慢地取走她的血...
还行。非常强的theater kid风。就看你接不接受这个风格了。但良心话,这片的CG做得太丑了…
林-曼努尔·米兰达确实是有才,这个电影我感触太多了,Jonathan Larson,Respect.
2021M102/10 对妥协的傲慢,这种不屈就,是永动机的能量来源。太爱《傲慢》里的几首曲子,太想完整的看这部剧。每当作者的思想如电锯般迸溅出火花时,就迫不及待把自己迎上去,看到外壳破绽开一个个焦黑火红的洞并渐渐燎原扩大,那感觉,痛并快乐着!
就是说…没想到美国人的年龄焦虑也这么严重…很喜欢加菲,也喜欢他演绎的这个孩子气神经质的天才作曲家,Vanessa真的是天籁之音。但是可能是因为是传记电影的原因,故事上弱一些。有梦想的人,内心永远幸福闪亮//一定要比的话,我还是更喜欢lalaland,但我还是觉得早晚有座小金人是加菲的。
一开始我以为这只是一部普普通通格式标准的传记片,但从它舞台剧式的演出,夸张的表现方式中就可以看出这部电影的闪光之处,更不要说本就出色的表演与音乐了。但是全片从头到脚都包裹了一层浮夸,所以不是我的菜。
为何总在梦想终点止步?为何总会留下遗憾?那便是生命的倒数时刻在无声呐喊。
加菲铁定至少拿个奥斯卡最佳男主提名吧,表现真的好棒。林聚聚第一次做导演还挺不错,在舞台和银幕之间掌握了平衡,这真的挺不容易的。
1、叙事节奏很奇怪,始终不能进入故事氛围,无处不在的割裂感无法聚焦成清晰的主线;2、唯一值得称道的是中间有首抒情的歌蛮好听的,其他都感觉平平。
What can you do?
虽然觉得表现一般(感觉状态和主流里有点像而主流是我心理阴影),还是希望加菲靠倒数时刻奥斯卡封帝,方便磕CP。
我能看《第七封印》《都灵之马》《四次》《另一个故乡》这种闷片都能看得津津有味,歌舞片对我来说是一个坎,上次愉悦地看完一个歌舞片还是《爱乐之城》,这片的主角本身就长在我的审美盲点上(不知道怎回事,看到这种五官尤其是咧嘴的时候,脑海里总是浮现出傻子的观感),加上每次一起音乐——不能说好坏,只能说实在是太不对路了,于是,分数再高,也无法坚持看下去,不想折磨自己。
其实能感受到创作表达欲的喷涌,不知道导演是不是也借男主之口说得那段表达自己的观点。串讲故事的手法在近些年的电影里还是算新奇的,所以看的时候觉得信息量很大。但是也如一位豆友所说,全片都在情绪高点没有启程转折,有点难入戏。然后我对音乐剧的欣赏能力也比较有限吧,歌声穿耳过,挺难留下什么深刻印象的。
又焦虑又治愈,先入为主地认为凡妮莎还是适合歌舞片。
it is the moment/你要以恐惧为主题 还是以爱?/端盘子的作家&有作家梦想的服务生/DV机绝了📹📼
估计看完rent再看会更有感触?好难过啊,大概是被捶打成了对什么都三分无所谓的社畜,梦想是什么?稀碎成渣渣了。
作为拉森的第二部作品,本作的确显得很"sophomoric",它带着年轻作者常见的自命不凡,急于通过互文与经典建立关联。作品可以看作是桑爷”伙伴们“和"星期天"的合体,一方面是在处理自己的三十岁生日危机,另一方面是艺术家与现实生命间的和解。但拉森最令人感动之处是他的真挚,80年代艾滋危机和波西米亚式的生活态度毫无矫饰地流入他的作品,年轻人的挣扎以及对隧道尽头爱的渴望,都是他后来成功的原因。作品结尾处的连环why没有得到任何答案,但30岁生日钟声的爆炸性响声却无法回避,最终毫无说服力的“行胜于言”则只是无奈之举。米兰达作为宽街上新一代也是更成功的流行文化推手,对于这一切有着深刻理解。他切入这部有着明显缺陷的作品并将其面向电影媒介而打开,这样的思维体现出新一代音乐剧创作人在影像方面的长处。歌舞片看来还是有未来的。
看到好多音乐剧大佬的客串。剪辑很好,音乐的表现力也挺有想法。加菲真的能唱,有点意外。
3.5,最近期末忙得很,到现在才稍微歇口气看部电影,特意看这部题目比较应景的(期末=倒数时刻)。觉得如果对音乐剧有更多了解,可能看的过程会更有意思。讲述爱好和生活的对抗,顺带还讽刺了制片人制度,人物的成功,天赋当然是最能推动的因素,还有不可被时间磨灭的爱。加菲一脸苦相还蛮适合这个角色,演技到位,情绪和唱功很不错,特别是钢琴solo戏,明年奥提应该到手,泳池五线谱那段想象力到位,虽然其他地方尚可,还可以,没太出彩,行货水平以上,但还是要对这个英年早逝的真实人物表示尊敬,一个把一生奉献给热爱的人。
生活都被写进剧里,生活本身也自然被掏空。
承认自己没有才华
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