一个天才短暂的转瞬人生，林-曼努尔·米兰达在电影里客串了个厨子
大电影力图给所有人一个happy ending，即使理智知道在欣欣向荣的表象下危机四伏，但还是很难不被触动。大小姐终于接过了老夫人的接力棒，小火车拥有了小说般的男友，就连茜比也有了财产傍身，英伦庄园逐渐迪士尼化了。
如果是单独的作品那么是三星。特别是头一个小时。但在唐顿庄园的世界观里，这真是一个童话。Molesley求婚的时候看哭了，Barrow提辞职的时候Mary的回应也酸了眼睛。Mary回忆大表哥的时候才想起来，天呐，这都过了多少年了。翻开一看，第一季都是12年前的事情了。最后Mary趴在老管家Carson身上哭的时候感觉又回到了最初的时候。
怎么说呢，还是可以的。
单拎出来还行，但是绝不能和爱乐之城比啊，这部只有typical可以概括，朋友人设、三段式剧本、舞台剧式编排等等都很typical，除了剪辑稍有想法以外，其他全都规规矩矩，这和爱乐之城甚至纯传记片登月第一人相比都套路化到家了
熟悉的人看着亲切，可是一个个都无法掩藏的变老，唏嘘
音乐浇灌梦想，梦想照亮生活。一段音乐剧式的传记人生，是穿透绝望黑暗的炙热色彩。慌乱失措的悲凉现实，乐此不疲的痴迷不悟，八年追梦仍旧没有回响，一片狼藉却也未寻得慰藉。在失去的颠簸中流浪，在爱意的拥抱里哭泣，我握着手中的信念，我插着梦想的羽翼，逐渐窒息的压迫迸发出最坚毅的弧光，所有的苦涩却泛起轻盈的浪花。遗憾妆点希望，失败注解过去，一切的绚烂都簇拥于胸，却停驻不了倒数的时刻，不胜唏嘘的鲜花与掌声也无法见证成功，悲剧却生出了最坚不可摧的记忆……
在拥有这样的体验之后，还有什么理由去怀疑加菲尔德。
开始会想是不是音乐剧电影和歌舞片之间有壁（也许音乐剧在形式上会部分压制电影的视听表现），后来觉得还是不该让个体影响对整体的判断，纯粹还是因为片子本身乏善可陈。坚持追梦的故事每天都在上演，关键是讲述的方式以及它所触及的本质。可能最致命的还是加菲的表演吧，用力过猛但又自矜自傲的状态实在让人腻烦。
每次“Downtown Abbey”出现在画面里并伴随着那段经典的旋律时我的心情总是激动的。不亚于霍格沃兹出现在画面里时。编剧导演总是把美好的情绪毫不吝啬地放到这部作品里。接近尾声时，我以为会像《生活多美好》（1946）那样大家欢聚一堂圆满地在“真善美”气氛里结束，直到一个人的离去... ...“别哭了，吵得我听不到自己死了。” so long,granny.
石头姐有爱乐之城，加菲有了倒数时刻，我磕到了
以为奋斗，其实是故事
①大学时演的第一部剧就是本片主角写的Rent，②餐厅忙碌的段落也让我想起了在当年在中餐厅打工的日子，③主角的状态也是让人羡慕的，他付不起房租但仍坚持创作，而我付不起房租却仍麻木不仁…④所以就个人而言是部情怀片，暂时无法客观对待
一个时代快要落幕。那么热闹的感觉，恍如隔世。
孙女是不是《神奇动物在哪里》的女主角？
完全没有认出来venessa,想想歌舞青春都是高中时候看的了。非常纽约的musical电影，故事比较平淡但是感觉演员唱跳都很好，就是歌曲都没那么好听
天分、努力还有运气，尤其是运气，才造就了全世界也挑不出十位的大师。PS：奥斯卡瞎了眼，谢谢
“时间从来不能阻挡梦想的脚步，正是因为无法轻易触及，才能令人为之疯狂”。tick, tick…Boom!
你看看 其实大家都有年龄焦虑 但是最后我们发现 光焦虑没有用 还是踏踏实实积累输出 最后我们可能赶不上烟花绽放 但也算是蜡炬成灰了
新的时代对庄园带来一系列冲击。好莱坞，有声电影崛起，大众文化产业带来的全新工作机会，平权思想的萌芽。但最让人动容的是最后一幕，老妇人弥留之际，对儿子说“我想要的你已经全都给过我了，而且是持续不断的给予”，向儿媳致歉，向斗嘴的伴儿表达认可她正直的敬意，向孙女致以美好的祝愿，让贴身女仆不要哭哭啼啼，让周遭停止喧嚣。一个祖母在离世前与所有亲人郑重其事的告别，帮他们抚平悲伤。
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